真与假，哪个定义了爱情？谎言编织的迷宫中，能否寻觅到真挚情感？
当所有社会标签被剥离，我们是否愿意以赤诚的自我去爱？
《爱情、谎言、炒米粉》海报
8月14日，在上剧场举行了这部舞台剧的主创分享会，编剧兼导演丁乃筝和舞美设计王孟超现场畅谈，揭秘了喜剧台前幕后的创作心路。当晚，该剧正式在上剧场拉开上海首演的序幕，并在8月14日至23日期间连演十余场。
丁乃筝与王孟超亮相主创分享会
错位的身份引爆笑料，剖析现代青年情感困境
《爱情、谎言、炒米粉》由上剧场和会昌戏剧小镇联手打造，华语圈罕见的编、导、演全才艺术家、“表演工作坊”核心人物“四姐”丁乃筝担任编剧和导演的角色。
剧本源自法国剧作家皮耶・马里福的《爱情中的冒险游戏》（Le Jeu de L’Amour et du Hasard），透过主角间一波波的误会、试探以及真假难辨的告白，引导观众思索爱情的真意。
十多年前，“表演工作坊”的30周年特别制作《爱朦胧，人朦胧》便基于这个故事，邀请到Ella陈嘉桦实现舞台剧初体验，其表现令人捧腹。《爱朦胧，人朦胧》这个剧名，让人很容易联想到著名作家琼瑶的经典之作《月朦胧鸟朦胧》。分享会上丁乃筝坦言，这确实受到了一些启发。
“当年我选定这部剧本，读完之后，剧中男女之间的爱恨纠葛，立刻让我回想起早年琼瑶笔下的故事，大多是两个背景迥异的男女相遇，彼此倾心却无法在一起。”丁乃筝灵感迸发，没有直接翻译法文原著，而是借鉴琼瑶《月朦胧鸟朦胧》的思路，创造了“爱朦胧，人朦胧”这个标题。
十年回望，丁乃筝带着这部作品以全新姿态回归，为故事注入了民国背景的本土化改编。最明显的转变，便是剧名变成了引人发笑的《爱情、谎言、炒米粉》。丁乃筝表示，当初构思《爱朦胧，人朦胧》时，核心围绕“爱情”这个主题，自然浮现出一个带有琼瑶风格的剧名。如今再次操刀，她的想法转变了，期望能摆脱琼瑶式的影子。
《爱情、谎言、炒米粉》里原本有一段烹饪主食的桥段，最初在《爱朦胧，人朦胧》的设定中使用的是蛋炒饭。剧组在江西会昌筹备期间，丁乃筝了解到当地最受欢迎的美食是炒米粉，“这个发现让我觉得很有趣，心想戏剧可以贴合当地特色，将炒米粉、炒面或炒饭融入剧情，都合情合理。就故事主线而言，我认为新剧名更能反映内核。”
分享会上，丁乃筝剖析了剧本改编的动机。故事讲述家境优渥的濛濛与龙公子都反感相亲，双方假扮成仆人试探对方。当主仆身份交换，意想不到的是，在谎言和伪装中萌生了真挚的情感。剧里不乏直指催婚、相亲难题的犀利台词，比如“相亲是人类设计出来的一种极虚伪、极肤浅、极做作的安排”等妙语，精准击中当下年轻人的内心话。
这部喜剧的表层之下，《爱情、谎言、炒米粉》探讨的是现代年轻人的情感境遇：对相亲的抗拒、对爱情祛魅，并传递出“爱情并非人生必须品，学会爱自己才是根本”的人生哲学，希望观众在捧腹之余，能感知到抛开身份的人性本真情感需求。丁乃筝认为，爱情的本质亘古不变，昔人面临的爱情难题，与当代人的情感迷思或许并无本质差别。
《爱情、谎言、炒米粉》剧照（摄影：丘春硕）
舞台巧思：“真假交错”的空间设计，两维舞台现三维效果
《爱情、谎言、炒米粉》汇聚了华语剧场的顶级制作团队：赖声川出任艺术总监，《如梦之梦》的配乐师洪瑞琦负责音乐设计，吕品担任服装设计，林翰生执掌灯光设计，王孟超负责舞美设计。
王孟超曾为《宝岛一村》打造舞美，极简的结构承载着一个时代的厚重感，这是他独特的擅长领域。谈及与赖声川的合作，王孟超充满感激：“不论我提出多么离奇的想法，他都能接受、实现、完成，将舞台效果发挥得淋漓尽致，令我深感幸运。”
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