85分钟的舞台呈现，摒弃了言语，只依靠肢体传递故事，这和大众对"杂技"的理解大相径庭。今年6月底，出自上海马戏城与上海杂技团联手之手的新型舞台剧《引力之绊》，在上海国际舞蹈中心实验剧场走完了首轮试演。经过接近半年的精心打磨，该剧在试演后紧接着进入了新一轮的完善阶段，预计今年10月即可揭开正式首演的面纱，届时更将亮相于今年上海国际艺术节的舞台。
谈及这次突破性的实验创作，上海杂技团团长梁弘钧这样阐述其初衷："在此之前，我们多见的都是纯粹技巧的杂技秀。不管是太阳马戏团的表演，还是像《时空之旅》那样，都属于这种纯秀形式；再比如我们熟悉的《战上海》、《天山雪》，它们已经开始探索杂技剧的边界。但对我们而言，杂技的潜力远不止于此，它完全有能力通过创新，更贴近现代观众的审美，产生情感上的共鸣。这就是我们制作《引力之绊》的出发点。"
剧照
从杂技到肢体剧的创新实验之旅
新创的杂技肢体舞蹈剧场《引力之绊》，彻底摒弃了炫技式的表演方式，巧妙融合了肢体表达、舞蹈艺术、戏剧叙事三种表现手法。它勇于探索"舞蹈如何被杂技转译"、"戏剧怎样被杂技浸润"、"空间怎样被杂技重塑"，让多种身体艺术语言在此交汇碰撞。该作品借由这些表现形式，讲述了一个关于"爱在时光中如何逐渐消融"的情感故事。
梁弘钧补充说明，为了匹配这种全新的艺术构想，剧组特别组建了业内难得的七人导演团队，涵盖总导演、执行导演、表演指导、街舞指导、现代舞指导、古典舞指导以及杂技专项指导，共七个不同领域的专家，共同负责12名青年演员的全方位训练。
剧照
总导演汪玥，同时担任本剧编剧，她介绍："剧目从今年1月下旬正式投入排练，排练前期有一个月时间的综合集训，内容丰富多样，包括了戏剧表演、现代舞训练、肢体开发、街舞技能等。我们参照了话剧的演员培养标准，要求每位表演者都要撰写个人的人物小传，深入挖掘角色内心世界。目标是让所有演员不只是单纯的技术展示者或肢体呈现者，而是能够塑造出真实可信、有血有肉的舞台人物。"
剧照
舞美装置技术的自主研发里程碑
特别要提的是，这次演出最突出的技术成就，源于上海杂技团自主研发并首次在小型剧场里应用的旋转、升降、翻转三位一体的数控集成机械装置，它为舞台增添了一个特殊的"表演者"。
舞美总监童为列解释道，整套设备直径6.5米，初始高度离地1米，其最大升降幅度可达6.5米。控制系统实现了毫秒级响应和毫米级的空间定位能力，能够做到360度不受限制地连续旋转，同时承载部件还能完成0°到90°的俯仰翻转动作，这三项功能可以实现同步协调运行，真正突破了传统舞台机械分步操作的限制。
剧照
历时半年的研发攻坚，最大挑战是将原本适用于大型剧场的机械系统压缩适配到空间有限的实验剧场。尽管如此，团队最终成功实现了三项功能的同时联动，这标志着该技术处女秀在亚洲乃至全球都属于首创。
剧照
从形式的探索到技术的革新，梁弘钧强调："《引力之绊》的根本追求是在于艺术创新与时代的对话。"对于作品的未来，他表示团队将采取市场化、商业化的运营策略持续进行打磨和推广，借助成熟的宣传发行体系，让这部具有探索性质的跨界杂技作品能够站上更广阔的舞台。
