凝聚数智时代教育共识，广州美院举办造型艺术与科技媒介国际教育研讨会

7月5日那天，广州美术学院在昌岗校区的设计大楼二楼国际学术会议报告厅，主办了2026年造型艺术与科技媒介国际教育研讨会。

法国、意大利、日本、奥地利、乌克兰以及国内多家知名艺术院校的院长、教授、国际策展人和前沿实验艺术家们一同出席，大家围绕“当代艺术教育与科技”“艺术策展与科技”“艺术视野与生态共域”“媒介材料与数字艺术”这四大核心议题，深入交流想法。

研讨会有主旨演讲、圆桌论坛这些环节。20多位专家学者从不同角度出发，把不同文化背景和教育体系中科技媒介融入造型艺术教学的理念、方法、实践路径，做了系统比较。

广州美术学院院长范勃，发表了题为《具身感知、审美判断、价值立场——人工智能时代造型艺术教育的三个根本》的主旨讲话。他提出，现在，生成式人工智能再一次让我们回到出发点：艺术原本就不是技艺的展示，而是人认识自身、感知世界、确立立场的方法。具身感知、审美判断、价值立场这三个根本，直击问题要害，它们共同构成了造型艺术教育在人工智能时代不能让步的核心。

范勃的发言，不仅为全天讨论定了调子，也引发了与会者的持续共鸣，成为整场论坛中始终贯穿的核心学术看法。

本次研讨会安排了两场圆桌对谈，分别在上午和下午进行，主持人是广州美术学院绘画艺术学院副院长兼油画系主任刘可，以及广州美术学院新美术馆学研究中心助理研究员冀然。论坛主题分别是《并置与共生：科技媒介时代的造型艺术教育》和《破壁与重构：科技媒介如何重塑造型艺术教育生态？》。从并置、共生到重塑，这些议题本身就点明了艺术教育在数智时代面临的挑战和迎来的机会。参与对谈的嘉宾们，结合各自的教学、创作和策展经验，进行了多维度的思想交锋。

广州美术学院绘画艺术学院院长郭祖昌说，在四个议题单元的主旨发言和两场圆桌论坛里，来自不同文化背景、不同教育体系的嘉宾们各抒己见，既有交锋又有融合：既有人工智能冲击下对传统造型学科核心价值的坚守与重申，也有数字技术介入艺术创作、策展、教学全链条的创新路径分享，还有对艺术与生态、科技与人文关系的深层思考。科技媒介对造型艺术及艺术教育的重塑，不是简单的工具升级，而是认识论层面的重构。

主办方表示，这次2026年造型艺术与科技媒介国际教育研讨会，立足于数智时代美育的核心问题，不仅搭建了跨国界、跨领域的学术对话桥梁，更凝聚了数智时代造型艺术教育坚守人文本体、拥抱技术变革的核心共识，为国内外艺术院校探索科技与艺术深度融合的教学模式，提供了多元参照和创新启发。

南方+记者 杨逸

通讯员 江粤军