一尺染布阅尽人间 《大染坊》舞出实业救国史诗

（记者宣晶）倾注心力，描绘一生。前日，山东歌舞剧院新排的民族舞剧《大染坊》在上海文化广场上演最后一幕。刘迦、杨思宇担当核心角色，将鲁地印染作坊的兴衰与实业家的报国情怀搬上舞台。此次上海公演完整演绎145分钟全剧，让观众在绸缎飘舞与舞姿跃动中，感受一部深藏民族史诗的故事。

源自影视荧屏，舞剧《大染坊》设定在1937年抗日战争全面爆发之际，围绕印染商陈寿亭从街头流浪儿到民族工商业翘楚的非凡历程展开。“电视剧借对话推动剧情，舞剧则全凭肢体、布料以及舞台设计来讲述故事。”总导演孔德辛分享，主创团队四次深入淄博周村古染坊调研，将传统印染技艺与鲁商精神，巧妙转化为舞蹈表现手法。

国内首部商战题材舞剧《大染坊》，挣脱了影视文字的叙事模式，用舞步作笔触，以分层染布象征岁月流年，依赖纯粹的身体表达，勾勒出实业救国、顽强拼搏的民族气节。剧作采用极简写意的舞台美学，借助光影变幻自然实现场景转换，强化人物内心波澜。雪夜收留、商场博弈、暗染晦色、焚坊立志等关键情节，都经过诗意的舞蹈提炼，厚重的历史感觉与东方舞台之美交相辉映。

在叙事脉络上，全剧依靠白、蓝、黑、灰、黄、红六种布料穿针引线。“这六种色彩象征主角陈寿亭不同阶段所处的环境、人际关系、自身状态以及命运走向。”孔德辛说明，作品以“染色”为核心理念，色彩更迭映射人物际遇与时代演替，将实干追求、民族工业自强不息的爱国情怀融入编排之中，达到“一匹布，尽述世情；一步舞，尽显赤心”的艺术境界。

陈寿亭从底层奋斗到民族企业家，人物性格复杂、情感起伏极大，全程没有台词，必须通过身体的力量感传递忍耐、顽强、激昂以及国家大义，每一个举手投足都反复排练力求精准。主演刘迦分享，演员们研习了传统染布工序，增强肢体的劳作感与力量韵律。为贴近人物特质，他反复研读电视剧，揣摩鲁商品格与山东人的风貌。“陈寿亭耗尽一生，为一份信念奉献所有。任何年纪都有他那样的人默默坚守。”